音樂家們在自己的成功背后總會有我們不 知的辛酸故事。下面小編給大家介紹關于音樂家的故事，方便大家學習。
音樂家的故事1
有一只驢子老得干不了活，主人不要它了。驢子決定到不萊梅去當一名音樂家。它一路唱著歌-----
驢子碰見一只獵狗。獵狗年紀也大了，不能再去打獵。驢子邀請獵狗一同到不萊梅做音樂家。它們一路唱著歌-----途中，它們遇到一只貓。貓的年級也大了，捉不動老鼠了。驢子和獵狗邀請貓一同到不萊梅做音樂家。它們一路唱著歌---經過農場時，它們看見一只公雞。
公雞的主人要把它做成烤雞，它很悲傷。驢子、獵狗和貓邀請公雞一起去不萊梅做音樂家。
于是，四個伙伴一起上路了----
天色晚了，四個伙伴看到一座燈火通明的房子。它們想到房子里過夜。原來這里是強盜的家!強盜們正在大吃大喝。
小伙伴們想，得把強盜趕走!狗跳到驢子背上，貓爬到狗身上，公雞飛到貓頭上，接著，它們一齊唱起歌來......聽到這么奇怪的聲音，強盜們害怕極了。他們以為妖怪來了，嚇得逃進森林里去了。
趕走了強盜，四個伙伴坐下來，盡情地享受桌上的美食。吃飽喝足后，它們各自找地方睡覺。夜里，強盜老大派一個小強盜偷偷回來，看看房子里是什么。
小強盜在廚房碰到了貓，貓跳到他的頭上，又抓又撓。小強盜嚇得從后門逃跑，睡在后門的獵狗跳起來咬了小強盜一口。
小強盜逃到了院子里，驢子又重重地踢了他一腳。公雞站在屋梁上“喔喔喔”地叫了起來。
小強盜邊跑邊喊：“屋里坐著一個很兇的巫婆，門口的人拿刀戳我的腿，院子里的黑怪用木棍打我，屋頂上還坐著法官，叫他們把我拿下。”
強盜們聽說后，再也不敢回這座房子了。
從此，驢子、狗、貓和公雞就住在這座房子里。每天都為人們獻上一場音樂會。
音樂家的故事2
聞音識人
1707年，亨德爾在不被人知的情況下游歷威尼斯。到達后不久，他應私人朋友之邀參加一個蒙面舞會。但亨德爾不擅跳舞，便坐下彈鋼琴。正值意大利著名作曲家斯卡拉蒂也在場，當時兩人并不相識，但他聽過亨德爾非凡的演奏。此時，他忽然聽到美妙的琴聲傳來，斯卡拉蒂一下子驚呆了，他指著戴著假面具坐在鋼琴旁的人大聲喊叫：“啊，魔鬼!魔鬼!那個彈琴的如果不是魔鬼，便一定是亨德爾!”斯卡拉蒂說完就沖過去掀掉彈琴人的面罩，果然是亨德爾。從此兩人成了極好的朋友。
音樂家的故事3
肖邦的心
1829年，肖邦從華沙音樂學院畢業，當時只有19歲，可是已經是波蘭公認的鋼琴家和作曲家。他在維也納舉行過二次音樂會，都獲得了極大的成功，老師和朋友們都勸他去外國深造，求的音樂方面更大的進步，為民族爭光。
1830年，肖邦剛到維也納不久，就聽說華沙發生了反抗俄國統治的起義消息。他非常激動，想立即回國，可是沒有成功。次年7月，在去巴黎的途中，又傳來了起義失敗的消息，他感到要活著回國的愿望恐怕難以實現了。
從此，肖邦把自己對祖國的懷念和憂慮全部灌注在自己的音樂里，愛國主義思想成了他創作的主題。
1849年，肖邦病情惡化，他的姐姐從華沙趕來，陪他生命的最后幾天。肖邦告訴姐姐，波蘭反動政府是不會允許把他的遺體運回華沙的，他要求：
至少把我的心臟帶回去。
這一年的十月十七日，肖邦去世了，所有在巴黎的優秀的藝術家都來參加了他的葬禮。
按照肖邦的遺愿，他的心臟被送回到華沙，保存在圣十字教堂里。德國法西斯侵略波蘭時，愛國者肖邦的心臟藏在蘇聯，衛國戰爭勝利后才歸還祖國。
音樂家的故事4
著名德國作曲家卡爾?馮?韋伯(1786—1826年)在創作上的成就主要表現在歌劇方面。他于1798年開始寫歌劇，不過在35歲以前，他并沒有一部驚世之作，直到1821年，他的歌劇《魔彈射手》(又名《自自射手》)上演，轟動一時，使他獲得了世界性的榮譽，成為德國浪漫主義歌劇的創始人。
歌劇《魔彈射手》的腳本是韋伯的朋友金特根據德國作家阿佩爾故事集里的民間傳說改寫，被認為是德國第一部浪漫主義歌劇。該劇汲取德國歌唱劇特點，兼有說白并多采用分節歌形式，音樂富有民間特色，充滿浪漫主義氣質，適應了當時文學藝術的發展潮流，因而深受歡迎。
《魔彈射手》上演之后，德國到處出現了"魔彈射手熱"。最有趣的是竟然出現了"魔彈射手"式服裝、"魔彈射手"牌啤酒等。一時間，以"魔彈射手"為招牌的廣告琳瑯滿目地掛滿了大街小巷。關于《魔彈射手》流行的瘋狂程度，德國詩人海涅(1797—1856年)是這樣描述的：
"一天開始了。清晨，我還在朦朧之中，就被窗外經過的學生吹著《魔彈射手》的口哨聲驚醒了;我起床穿衣服時，房東女兒房間里又傳來了溫柔的《魔彈射手》的歌聲。接著，隨著上樓響聲的節拍，一個粗壯的男人哼著《魔彈射手》的旋律進了房門，原來是快樂的理發師來了。我進飯店吃飯時，馬上又被《魔彈射手》的音樂所包圍。當我去朋友家拜訪時，還未見到主人，《魔彈射手》的鋼琴曲已搶先飛出歡迎我的光臨。當夜幕降臨，人們披著星光、踏著月色，盡情地娛樂時，只聽見口哨聲、歌聲、樂器聲此起彼落，到處都是《魔彈射手》喧鬧的音樂。就是夜深人靜時，《魔彈射手》的強烈音響仿佛還在腦際回蕩。啊!這一天的24小時，不管人樂意不樂意，都不得不'享受'著《魔彈射手》的音樂。"
海涅幽默地說道："現在你該明白為什么我說假如你還未聽到《魔彈射手》的音樂，你是一個幸福的人了。但你千萬不要以為是該音樂不好，恰恰相反，正因為它妙不可言，所以流行。"
音樂家的故事5
莫扎特的故事
莫扎特被人們稱為“音樂神童”。3歲起顯露音樂才能，4歲跟父親學習鋼琴，5歲作曲，6歲又隨父親學小提琴，8歲創作了一批奏鳴曲和交響曲，11歲寫了第1部歌劇。他僅僅活了36歲。繁重的創作、演出和貧困的生活損害了他的健康，使他過早地離開了人世，他的音樂作品成為世界音樂寶庫的珍貴遺產。
他1756年出生在奧地利，他的父親是宮廷樂團里的小提琴手，也是一名作曲家。由于父親是佚名音樂家，家里的孩子都受到父親的培養和熏陶，在莫扎特3歲的時候，有一天，爸爸正在琴房教姐姐彈鋼琴，莫扎特搬來一個小凳子在一邊觀看，他開始對音樂產生了濃厚的興趣，從那以后，每當爸爸教姐姐彈琴的時候，他都在一邊聽，莫扎特的記憶力個性好，只要是他聽過的曲子，他都記得，每當姐姐彈錯音樂的時候他都能準確的指出來。
在莫扎特的指指點點中，父親發現了兒子的天才，于是當莫扎特4歲的時候，父親便開始教他彈琴了，莫扎特年級雖小，許多技巧復雜難度大的協奏曲他都背誦下來，還彈的很好。
4歲的小莫扎便常常向家人展示他的音樂才華，每當家人吃晚飯的時候，他都要獻上一曲給大家消遣消遣。個性是家里有客人來的時候，他更是喜歡變現自我，他常常不管你允許不允許，便跑到鋼琴邊上彈了起來，凡是聽他彈過的客人，都會對他豎起大拇指。
5歲的時候，剛上一年級的小摸著特便會自我創作各種曲子了，這個城市里的人們都明白他們家出了一個音樂小天才。
在家里，經常有爸爸的2位朋友來練小提琴，這2個朋友是和爸爸一齊同臺演出的小提琴手，有一天，莫扎特在聽見爸爸和朋友們在客廳里演奏3重奏的小提琴曲，于是他自我也拿著小提琴來到客廳，平時摸著特主要是跟爸爸學鋼琴，爸爸教他小提琴純粹是為了調節。
“爸爸，我來擔任你們的第2小提琴手，行嗎?”
“不行，這個曲子你還沒有練習過”
“我能夠看著譜”
“行行，就讓我們的小天才試試吧”，在一旁的第二小提琴手發言了。
就這樣，莫扎特跟著爸爸和另一位叔叔一塊演奏了小提琴3重奏，演奏結束了，三個大人站在那里一動不動了，大家都看著小莫扎特，為他的才華目瞪口呆。
“天啊，你這小家伙真是一個天才”
莫扎特的父親發現自我的兒子的確在音樂方面具有才華，為了讓孩子們開闊眼界，父親便帶著孩子們到外地去演出，6歲的莫扎特和姐姐一齊到維也納、荷
蘭、慕尼黑等各地演奏，他們的表演獲得了觀眾熱烈的掌聲，尤其是莫扎特的表演，聽眾經常要莫扎特加演好多曲子。
在莫扎特14歲那年，他遇到了音樂大師巴赫，巴赫十分喜歡這位音樂天才，于是親自指導他的演奏和作曲。莫扎特一聲創作的音樂領域有歌劇、交響曲、協奏曲、室內樂等。莫扎特還寫了超多的嬉游曲小夜曲、舞曲等。在這些風俗性的作品中，莫扎特采用了民間音樂的因素。反映了他和民間音樂的聯系。
總的說來，莫扎特的創作成就遍及各個音樂領域。它們反映了18世紀末，處在被壓迫地位的德奧知識分子擺脫封建專制主義的羈絆，對完美社會和光明、正義人的尊嚴的追求。他的音樂風格具有誠摯、細膩、通俗優雅、輕靈、流麗的特征，大都充滿了樂觀主義的情緒。
音樂家的故事精選5篇
